1.開放空間。如果是初學者，一定要記得避開水域或者茂密的植被，找一個儘可能寬闊的空間，因為剛開始練習不需要很好的技術和特技飛行。
2.照明問題。空中拍攝時，一定要注意光線問題。
3.提前計劃以節省電池。目前市面上大部分無人機的飛行時間在20-30分鐘。所以一定要提前做好拍攝計劃，節約電池，在電池允許的情況下返回。
4.設置錄製參數。飛行前，根據你的項目或工作需要，提前設置好錄製參數。不然飛都來不及了。
5.嘗試不同的拍攝角度。你可以看到別人的航拍照片有完美的角度，捕捉軌跡，但你必須大量練習，總結經驗教訓，才能形成自己的拍攝風格。
6.用無人機動態拍攝。比如體育廣告，你要知道你可以隨意調整無人機的高度和速度(當然是在無人機的性能範圍內)，讓無人機高速移動到需要的位置，捕捉場景的任何角度。無人機非常適合這個。
7.懸停並拍攝。記住，即使無人機可以飛到任何地方，你也要考慮自己作品或者故事的需要。如果你的故事需要一個相對靜態且寬闊的視角或空間，可以懸停無人機進行拍攝。
8.從其他電影中汲取靈感。剛開始航拍的時候，你可能不知道如何把握角度或者拍出最好的鏡頭。這時候可以借鑑一些好的電影或者作品。可用的航拍作品很多，要看很多航拍作品，記錄拍攝角度。
9.分析航拍鏡頭。不管是什麼拍攝形式，都要分析鏡頭語言畫面再美，鏡頭也服務不了敍事，沒用。
10.尋找前景。尋找合適的景色作為 前景有幾個好處：烘托拍攝氣氛隨着前景的變化，鏡頭看起來更有動感和節奏感。
11.循序漸進。在航拍這種鏡頭之前，首先要提前確定好焦距，其次是適當的構圖。萬事俱備，飛手就要飛出這張圖了。
12.對衝鏡頭。“對衝鏡頭”可以表現主體的速度和衝動。顧名思義，對衝就是飛機和運動主體同時加速，向相反的方向飛行。經過汽車、自行車、快艇等。這種拍攝最大的難點在於飛手如何判斷飛機與拍攝對象的距離，以及氣流的影響。
1、拍攝穩定的長鏡頭
調整好位置，讓鏡頭越長越好，越穩越好，在大多數情況下要儘量減少晃動。我可以確信，當你回到室內進行圖像處理時，你會希望，鏡頭應該再拍長一點，或者再拍穩定一點，我從來不希望處理圖像時一直後悔抱怨，這個鏡頭太短了啊！現在，我通常會花多一點的時間，不然飛行太快，旋轉太快，拍攝的視頻效果不好。
2、比你設定的時間多拍攝10秒鐘
拍攝的時候確認時間，多進行10秒鐘的拍攝，我向你保證，你會非常開心擁有更多的片段進行挑選，如此一來，拍攝某一部分時間變長，拍攝的畫面也更多，靜靜就是多堅持幾秒鐘，幾秒鐘時間過得很快，無人機飛得也很快，但是當你把拍攝片段導入電話後，你會希望拍攝時間再長一點，所以記住：多拍10秒鐘。
3、反覆練習拍攝路線（繪製出自己的拍攝路線並進行多次練習）
我用這個鏡頭當做例子是因為我已經反覆練習過，知道我適應這條路線的拍攝，不用進行額外的調整，拍攝穩定流暢，所以若你希望拍攝特定的鏡頭，不要隨意地飛來飛去，不然你可能拍攝不到你最想要的視頻，跟其他攝影師一樣多練習幾次，練習不同的拍攝角度來拍攝視頻之類的，決定好自己的路線然後進行多次試拍練習，相信你得到的結果肯定比第一次好。
4、飛得低一點、慢一點(接近地面飛行，獲得最好的視頻效果)
低空、低速，大家都希望從超級高的高空，比如5千或9千米的高空進行拍攝，簡直讓大家痴狂，但不要低估地面拍攝的力量，非常穩定，非常緩慢，你可以對各個角度進行拍攝，其他攝影師或拍攝杆都拍不全的事情也可以進行低空拍攝，你可以自己進行控制，減少各種晃動，調整各種因素，讓視頻拍攝更加順利，當我進行低速、低空飛行，我就跟在無人機一英尺之後，對它進行完全的控制，然後我得到了這個穩定、流暢的低攝鏡頭，效果還不錯。
5、順風拍攝，不要逆風飛行拍攝（不要試圖與自然母親對抗）
拍攝場景正當大風的時候，如果我逆風拍攝，與風對抗，不可能拍攝到需要的視頻。於是我順風拍攝，所以我自己面對撲面而來的強烈的風，讓無人機順着風進行飛行拍攝，我調成姿態模式，讓風來引導、推動飛行。當你導入視頻後，你就會發現狂風並沒有影響你的拍攝。
老司機的七大技巧
1、尋找前景
尋找合適的景物作為前景有幾個好處：①烘托拍攝氛圍②藉助前景的變化，讓鏡頭看起來更加動感，有節奏。
2、循序漸進
航拍這類鏡頭前，首先需要提前確定焦點，其次是合適的構圖。一切準備完畢，後面主要靠飛手飛出這個畫面了。
3、對衝鏡頭
“對衝鏡頭”可以表達被攝物體的速度與衝力。顧名思義，對衝，是指飛行器和運動主體同時加速，相向飛行。穿越汽車、自行車、快艇等等，這樣的拍攝最大的難度在於飛手如何判斷飛行器與拍攝主體的距離，以及氣流的影響。
4、拍出鏡頭速度感
一般的多軸飛行器最高速度在45km/h，如果我們用多軸拍攝追車，結果會很慘。一方面如果汽車加速，飛行器追不上另一方面，如果汽車減速，又拍不出來真實感。我們通常的做法有兩種。一是貼地飛行，這是為了通過地面增加前景的變化速度，提升感官的速度感。二是使用中、長焦鏡頭，可以放大局部，同時拍攝到的前景速度更快。
5、根據景別調整速度
大景別的航拍需要飛行器以較快的速度飛行。大景別的航拍由於沒有前景物體，畫面中遠處的建築或是山川與飛行器距離又比較遠，所以飛行器慢速飛行時，很難看出畫面中的景象在發生相對運動。慢速航拍這類的鏡頭，效果看起來更像一張照片。只有當飛行器快速飛行時，才能在一個短暫的航拍鏡頭中讓觀眾看到這是一個運動畫面。
飛行器以較快的速度接近被拍攝物體快接近被拍攝物體時飛行器減速，確保雲台手能夠跟住被拍攝物體。雖然在整個過程中，飛行器有一個減速的過程，但是由於減速的時間發生在飛行器與被拍攝物體較近的位置，此時被拍攝物體在畫面中比重較大，在畫面中的相對運動更為明顯。所以實際看起來，觀眾並不會察覺到飛行器實際減速了。
6、逆光畫面
逆光拍攝，往往能達到不一樣的感官效果。航拍逆光畫面需要把飛機藏進被拍攝物體的陰影中，這樣做能讓被拍攝物體在陽光的映襯下，泛出輪廓光。不過此時時間的選擇，是拍攝是否成功的重要因素，如果想拍攝到明、暗細節都有的保留的畫面。日出和日落前後的30分鐘，是最佳的時間。
7、提高素材利用率
電影或廣告拍攝中，航拍畫面的起幅和落幅很重要。為了提升航拍素材利用率，在大景別的航拍中，航拍起幅畫面要有3秒的平穩停頓時間，此時飛行器與雲台均保持不動拍攝過程中，飛行器的行進、雲台方向的移動，都需要儘可能的平穩、勻速落幅畫面和起幅一樣，通用需要3秒鐘的平穩停頓。平穩的無抖動的素材，在影視後期製作中更容易被利用。
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