李憑箜篌引可分為四段：
第一段：詩的起句開門見山，“吳絲蜀桐”寫箜篌構造精良，藉以襯托演奏者技藝的高超，寫物亦即寫人，收到一箭雙鵰的功效。“高秋”一語，除了表明時間是九月深秋，還含有“秋高氣爽”的意思，與“深秋”、“暮秋”之類相比，更富含藴。
第二段：二、三兩句寫樂聲。詩人故意避開無形無色、難以捉摸的主體（箜篌聲），從客體（“空山凝雲”之類）落筆，以實寫虛，亦真亦幻，極富表現力。第三段：第四句同樣是運用誇張寫出李憑琴音之動聽影響面之廣。
第四段末四句女媧煉石補天處，石破天驚逗秋雨。夢入神山教神嫗，老魚跳波瘦蛟舞。吳質不眠倚桂樹，露腳斜飛濕寒兔，則借神話為載體，説的枯燥無味點 還是寫出他琴技的高超。
這首詩的最大特點是想象奇特，形象鮮明，充滿浪漫主義色彩。詩人致力於把自己對於箜篌聲的抽象感覺、感情與思想借助聯想轉化成具體的物象，使之可見可感。詩歌沒有對李憑的技藝作直接的評判，也沒有直接描述詩人的自我感受，有的只是對於樂聲及其效果的摹繪。然而縱觀全篇，又無處不寄託着詩人的情思，曲折而又明朗地表達了他對樂曲的感受和評價。這就使外在的物象和內在的情思融為一體，構成可以悦目賞心的藝術境界。結尾也不突兀，同樣是接月宮的吳剛 玉兔神話 與前兩句是整體 同樣是接神話通過誇張手法的運用。
全詩在結構上可分為三個部分。
第一是開頭四句，交代了彈奏箜篌的人物、時間、地點，以及音樂效果。
第二是中間四句，寫樂曲發展的第二個段落，直接描寫音樂的音色、表情和空間效果，它側重於實寫
第三是詩歌最後六句，寫神話裏的人物對美妙樂曲的如痴如醉的反應。
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